Tomados de la mano



Le tomas la mano, se la aprietas fuerte hasta sentir su corazón, tan fuerte hasta que sientes como se va soltando, soltando sus dedos, pero tú sigues con esa fuerza, hasta que siente que se deben soltar, deben decir adiós, tomar la dirección opuesta…

Te voy a matar..


He tomado la decisión, lo he pensado por meses y mañana es el día, sé que no me has hecho mal, pero creo que tampoco bien, hemos pasado años buenos y necesito matarte, te extrañare, pero comenzare una nueva vida, en otro mundo, quizás más real que lo que vivo hoy, ahora…

Te estuve buscando un asesino estos meses, ya hablamos, le pedí que no sufrieras, pero que fuera lento, placentero, con tus ojos abiertos, tus manos desatadas, que tuvieras consciente de que te ibas, que estabas muriendo, que no volverías jamás…

Por qué no matarte con mis manos?, porque si te mato yo, yo también moriría, es una delgada capa que nos une, yo soy más débil, no podría verte morir, creo que al verte sentiría tanto odio por mí que con la misma arma acabaría con mi vida.

No te preocupes estaré bien, sé que quieres lo mejor para mí, recordare los inocentes momentos, esos silencios vacíos, las ganas de ser feliz, de no tener miedo, de sentirnos acompañados, esas miradas sin interés, sin esas pretensiones que tiene la gente cuando esta con otras y sin esas mentiras que le decíamos a todos, que quizás nunca nos creyeron…


"Soy lo que nadie quiere ser...

"Soy lo que nadie quiere ser, ese silencio que nadie quiere preguntar, que se sienta en una banca en el parque, donde pasan miles de personas, camino a sus casas, cuando yo me quedo a mirar las estrellas, toda la noche, todos los días, incluso cuando esta nublado, llueve y no tengo abrigo"...


©Marco Briceño A.

Pelicula : 7 Almas


Cajón de las Hierbas

Encontré una caja de tomates, la acomode y compre hierbas, tengo  hierba buena, menta, ciboullet, albahaca, salvia y ruda.


Pasajes listos


Me Ladra


Me acosté en el piso húmedo, con los ojos bien abiertos, a mi lado pasaba un rio ancho, a media madrugada, algo se recuesta a mi lado, en la mañana despierto, me pongo a caminar, compro algo de pan, con cara de nada, me ladra…

Conciencia: Esa Idea



-Te acuerdas de esa idea

-Cuál del todas?

-Con la que estas obsesionado hace meses…

-Qué pasa?

- Es una mala idea, olvídala…

- Que tiene?

-No te deja dormir, te bloquea el día, puedes pensar hacer otras cosas, por ejemplo: hacer eso que has  postergado durante años, que te parece, es buena idea, libre de prejuicios, así no esclavizas tu mente por esa obsesión que tienes... al final no tendrás nada para detener tu angustia…puedes tener metas para el próximo año...fue difícil este, lose, si quieres las noches no pueden ser angustiosas... también tiene algo bonito, las estrellas por ejemplo, las has vuelto a ver, me acuerdo que te gustaba observarlas, querías llegar donde ellas, soñabas con ellas, todos los deseos a esas estrellas fugases, no les mentías, eso querías, te gusta el mar, puedes ir más seguido, puedes irte a vivir, tener un perro, escribir y seguir mirando las estrellas, no al cielo, sino al horizonte donde el mar no tiene infinito y se ven las estrellas bajar cuando la luna las acompaña…

©Marco Briceño A.

Corazón en mil piezas arenosas


Corazón de mil piezas arenosas

Que intentas unir con palabrerías

Un día tan dóciles, otras salvajes

A medio corazón terminado

El viento las sopla y las desparráma

Por el pasto seco de tu desierto de cactus..

La lluvia las moja durante medio siglo

Formas un corazón verdadero con tus manos

El sol las secas en mil piezas arenosas

El viento las sopla para desparrámalas

Por el pasto seco de tu desierto de cactus…


©Marco Briceño A.

DENUNCIA a Veterinaria

DENUNCIA, lleve a mi perra enferma de una infección grave en enero de este año a una veterinaria y me dijo que había que operarla o sino se moria en un dia, tenia mis ahorros para mi tablet LG ultima generación que tuve que destinar completo para la operación y esta veterinaria me dijo que viviría un par de meses mas nomas, con eso me quede tranquilo y contento, llevo casi un año esperando y nada, me reseto darle comida light por su gordura que sale un ojo de la cara, todas las semanas, ahora la regalona engordo mas y pienso todos los dias el forado que haré para enterrarla si se muere y ademas aun no tengo mi tablet, por eso la llamo "venga mi tablet regalona"...

hoy la trasquile, todo el dia me demore...

Conciencia: muerte

-Hola, por que sigues vivo...si deberías estar muerto.

...lo estoy

Ultimo dia de Carcel




Esta es la historia de una mujer encarcelada por varios años, de voz ruda y movimientos violentos, mujer que impone miedo por su presencia, que en el último día de su condena expresa sus verdaderos sentimientos.

…Hace un tiempo cometí un error, deje a mi familia en el abandono y a mi hijo no lo he visto en años..

Y gritando con rabia y golpeando la muralla dice:

-pero que hago aquí!!

Me falta una hora para salir, que hare, no sé hacer nada, y mi familia no me ha visitado en años..
30 segundos de silencio y pensativa sigue su dialogo:

-No recuerdo mi pasado, tengo heridas en mi cuerpo, estos tatuajes horrendos que no puedo borrar…


Entre sollozos y ya derrotada por sus emociones se recuesta en el piso de su celda:

…Era una niña buena, que tenía un futuro prometedor, mis padres me amaban y sentía el cariño de mis amigos… que ya no están…

…Estoy en un mundo que no me quiere!!, que entrare en el, por que el me saco de mi mundo , para morir!!...

Después de un momento, se levanta y se despide de su celda saliendo a la libertad…

Fin!!

Mi vida de película seria...

Si quisiera vivir una vida de película seria “la insoportable levedad del ser”, vivir en Praga, inundarse de las casualidades, fotografiar los momentos únicos, los contrastes de la vida, el romance, lo blanco y negro, la delgada música clásica…


Paro en el trabajo…

Fueron dos semanas de paro en mi trabajo, comenzamos con mucha fuerza y animo, pero después de algunos meses y ver las fotos de las personas que ya no están trabajando Y han sido reemplazados.
 
Claro que hay sentimientos encontrados aun, y así será por mucho tiempo…
 
Aquí están esos momentos, para que siempre sean recordados…






















Taxi


Subímos al taxi a media noche,  recorrimos las calles a oscuras, dimos vueltas en una calle, luego en otra, esperamos el semáforo, miramos afuera, la gente a oscuras, seguimos el camino, volvimos a doblar en una esquina, el cielo oscuro, el pavimento húmedo, la luz dentro del taxi, seguimos avanzando, doblamos en una esquina, paramos en un paso cebra, nadie cruzo, nos dimos cuentas que no había chofer, el manubrio se movía solo, nos miramos, después seguimos el camino, mirando hacia la calle, esperamos el verde del semáforo, doblamos en la esquina, no hablábamos, la radio apagada, no habían mas autos, seguimos avanzando, eran edificios altos, no había luz, íbamos a 30 km, nadie hacia detener el taxi, no llegábamos, era tarde, de madrugada, queríamos bajar, no escuchaban, doblamos en la esquina, seguimos en la oscuridad, 6 horas, el semáforo no daba el verde, los pasos de cebra, el amanecer …

©Marco Briceño A.


Mí pasado de pistolero...

Cuando usaba fierro para hacerme respetar en la pobla, pasar bala pa los pasaos a chorros…



Las Peliculas que deberias ver en tu vida




40s

1) Rebeca – Alfred Hitchcock

2) Citizen Kane – Orson Welles

3) El ladrón de bicicletas – Vittorio de Sica

4) Casa Blanca – Michael Curtiz

5) El tercer Hombre – Anton Karas

6) La mujer del cuadro – Fritz Lang

7) El gran dictador – Charles Chaplin

8) Arsenic and Old Lace – Frank Kapra

9) Roma Ciudad Abierta – Roberto Rossellini

10) La soga – Alfred Hitchcock
50s
1) El séptimo sello – Ingmar Bergman

2) La ventana Indiscreta – Alfred Hitchcock

3) La noche del casador – Charles Laughton

4) Sed de mal – Orson Welles

5) Vertigo – Alfred Hitchcock

6) Paths of glory – Stanley Kubrick

7) Los siete samuráis – Akira Kurosawa

8) On the Waterfront – Elia Kazan

9) Cuentos de Tokio – Yasujiro Ozu

10) Los 400 golpes – Francois Truffaut

11) Las noches de Cabiria – Federico Fellini

12) Rashomon – Akira Kurosawa

13) Un condenado a muerte se ha escapado – Robert Bresson

14) Anatomía de un asesinato – Otto Preminger
60s
1) 2001: Una odisea al espacio – Stanley Kubrick

2) Psicosis: Alfred Hitckcock

3) Hasta que llegó su hora – Sergio Leone

4) El verdugo – Luís García Berlanga

5) Breakfast at Tiffany's – Blake Edwards

6) El ángel exterminador – Luis Buñuel

7) El bueno, el malo y el feo – Sergio Leone

8) Los pájaros – Alfred Hitchcock

9) La dolce vita – Federico Fellini

10) Los comulgantes – Ingmar Bergman

11) Bonnie & Clyde – Arthur Penn

12) Pierrot el loco – Jean Luc Godard

13) Blow Up – Michelangelo Antonioni

14) Repulsión – Roman Polansky

 

15) La infancia de Iván – Andreí Tarkovsky

16) La Jetée – Chris Marker

17) La hora del loco – Ingmar Bergman

18) Persona – Ingmar Bergman

19) 8/2 – Federico Fellini

20) Como en un espejo – Ingmar Bergman
70s
1) El padrino – Francis Ford Coppola

2) Star Wars episodio IV – George Lucas

3) Annie Hall – Woody Allen

4) Tiburón – Steven Spielberg

5) Apocalipse Now – Francis Ford Coppola

6) Rocky – John G. Avildsen

7) La naranja mecánica – Stanley Kubrick

8) Alguien voló sobre el nido del cuckoo – Milos Forman

9) Taxi driver – Martin Scorsese

10) Alien: El octavo pasajero – Ridle Scott

11) Chinatown – Roman Polanski

12) Barry Lyndon – Stanley Kubrick

13) Amarcord – Federico Fellini

14) Eraserhead – David Lynch

15) Pink Flamingos – John Waters

16) El discreto encanto de la burguesía – Luís Buñuel

17) El último tango en París –Bernardo Bertolucci

18) Manhattan – Woody Allen

19) El espejo – Andreí Tarkovsky

20) Alicia en las ciudades – Win Wenders

21) Ese oscuro objeto del deseo – Luís Buñuel

22) Muerte en Venecia – Luchino Visconti

23) El exosrcista – Willian Friedkin

24) Todo lo que siempre quiso saber sobre el sexo, pero nunca se atrevió a preguntar – Woody Allen

25) Aguirre y la ira de diós – Werner Herzog

26) Network – Sydney Lumet

27) Gritos y Susurros – Ingmar Bergman

28) Solaris – Andreí Tarkovsky

29) Cara a cara – Ingmar Bergman

30) Dr. Strangelove – Stanley Kubrick
80s
1) Toro salvaje – Martin Scorsese

2) El resplandor – Stanley Kubrick

3) Blade Runner – Ridley Scott

4) Cinema Paradiso – Guiseppe Tomatore

5) Bird – Clint Eastwood

6) Wall Street – Oliver Stone

7) El Imperio del sol . Steven Spielberg

8) Jo! Qué noche – Martin Scorsese

9) El castillo del cielo – Hayao Miyazaki

10) Platoon – Oliver Stone

11) No amarás – Krysztof Kieslowsky

12) Zelig – Woody Allen

13) El rey de la comedia – Woody Allen

14) Paisaje en la niebla – Theo Angelopoulos

15) Scarface – Brian de Palma

16) El club de los poetas muertos – Peter Weir

17) Full Metal Jacket – Stanley Kubrick

18) El hombre elefante – David Lynch

19) Las amistades peligrosas – Stephen Frears

20) Akira - Katsuhiro Ōtomo

21) Blue Velvet – David Lynch

22) Brazil – Terry Gilliam

23) Vincent – Tim Burton

24) El sacrificio – Andreí Tarkovsky

25) Fitzcarraldo – Werner Herzog

26) París Texas – Win Wenders

27) El cielo sobre Berlín – Win Wenders

28) Un hombre mirando hacia el sudeste – Eliseo Subiela
90s
1) La lista de Schindler – Steven Spielberg

2) Pulp Fiction – Quentin Tarantino

3) Forrest Gump – Robert Zemeckis

4) Goodfellas – Martin Scorsese

5) El silencio de los inocentes – Jonathan Demme

6) Fargo – Hermanos Coen

7) Matrix – Hermanos Wachowski

8) El gran Lebowski – Hermanos Coen

9) Belleza Americana – Sam Menders

10) El rey león – Rob Minkoff

11) Seven – David Fincher

12) Perros de la calle – Quentin Tarantino

 

13) El club de la pelea – David Fincher

14) Sexto Sentido – M. NigthShyamalan

15) Magnolia – Paul Thomas Anderson

16) Ojos bien cerrados – Stanley Kubrick

17) Doce monos – Terry Gilliam

18) Lost Highway – David Lynch

19) Barton Kink – Hermanos Coen

20) León – Luc Besson

21) American history x – Tony Kane

22) Rosseta – Hermanos Dardenne

23) Decálogos I-II-III-IV-V-VI-VII-VIII.IX-X – Krzisztof Kieslowski

24) Trilogía de los colores (Rojo –azul – blanco) - Krzisztof Kieslowski

25) Rompiendo las olas – Lars Von Trier

26) Los idiotas – Lars Von Trier

27) Trainspotting – Danny Boyle

28) Funny Games – Michael Hanneke

29) Quieres ser John Malkovic – Spike Jonze
2000
1) Primavera, otoño, verano, invierno y otra vez primavera – Kim Ki Duk

2) Bailando en la oscuridad – Lars Von Trier

3) Dogville – Lars Von Trier

4) El anticristo – Lars Von Trier

5) Memento – Christopher Nolan

6) The Dark Nigth – Christopher Nolan

7) Gladiador – Ridle Scott

8) Avatar – James Cameron

9) Kill Bill – Quentin Tarantino

10) Snatch – Guy Ritchie

11) Wall –e – Andrew Stanton

12) El pianista – Roman Polanski

13) Ciudad de dios – Fernando Meirelles

14) In the mood for love – Wong Kar Wai

15) El eterno resplandor de una mente sin recuerdos – Michel Gondry

16) Into the Wild – Sean Penn

17) Old Boy – Chan wook Park

18) Buscando a Nemo – Andrew Stanton

19) There Will Be Blood – Paul Thomas Anderson

20) El laberinto del fauno – Guillermo del toro

21) 21 gramos – Alejandro Gonzales Iñarritu

22) Río Mistico – Clint Eastwood

23) Sin City – Frank Miller

24) Bastardos sin gloria – Quentin Tarantino

 

25) El último Samurai – Edwark Zwick

26) Children of men – Alfonso Cuarón

27) El viaje de Shihiro – Hayao Miyazaki

28) Lost in translation – Sofía Coppola

29) El gran pez – Tim Burton

30) Amelie – Jean Pierre Jeaunet

31) Mullholland Drive – David Lynch

32) Amores Perros – Alejandro Gonzales Iñarritu

33) Little Miss Sunshine – Jonathan Dayton

34) Slumdog Millionare – Danny Boyle

35) Requiem for a dream – Darrent Aronofsky

36) El secreto de sus ojos – Juan José Campanella

37) Pi – Darrent Aronofsky

38) American Psycho - Bret Easton Ellis

39) Donnie Darko – Richard Kelly

40) I'm Not There - Todd Haynes

41) Bronson – Nicolas Winding

42) Irreversible – Gaspar Noé

43) Tony Manero – Pablo Larraín

44) La sagrada familia – Sebastián Lelio

45) Sin lugar para débiles – Hermanos Coen

46) La pianista – Michael Hanneke

47) Taxi para tres - Orlando Lübbert

48) La vida de los otros - Florian Henckel

49) Quemar después de leer – Hermanos Coen

50) La ciencia del sueño – Michel Gondri
2010
1) Inception – Christopher Nolan

2) The social network – David Fincher

3) El discurso del rey – Tom Hopper

4) Black Swan – Darrent Aronofsky

5) The figther – David O. Russell

6) 127 Horas – Danny Boyle

7) Shutter Island – Martin Scorsese

8) Submarine - Richard Ayoade

9) Biutifull – Alejandro Gonzales Iñarritu

10) El ilusionista - Sylvain Chomet

11) Drive – Nicolas Winding

12) Kynódontas - Giorgos Lanthimos

13) Nostalgia de la luz – Patricio Guzmán

14) El escritor – Roman Polansky

15) Whiplash - Damien Chazelle

 

16) El árbol de la vida – Terrence Malik

17) El lobo de wallstreet – Martin Scorsese

18) Dallas Buyer Club - Jean-Marc Vallée

19) No – Pablo Larraín

20) La grande Belleza - Paolo Sorrentino

21) Birdman – Alejandro Gonzales Iñarritu

22) Amour – Michael Hanneke

23) Inside Lewin Davis – Hermanos Coen

24) Shame – Steve Mcqueen

25) Interestellar – Christopher Nolan

26) Gloria – Sebastian Lelio

27) El Club – Pablo Larraín

28) Only God Forgives – Nicolas Widding

29) La memoria del agua – Matías Bize

30) Gone Girl – David Fincher

31) Relatos Salvajes - Damián Szifrón

32) La piel que habito – Pedro Almodovar

33) Her – Spike Jonze

34) Vivan las antípodas - Viktor Kossakovsky

35) Carancho – Pablo Trapero

36) Post Tenebras Lux – Carlos Reygadas

37) Ninphomaniac – Lars von trier

En mis 30 no tengo ambiciones, solo tengo mi guitarra...

Llegando a los 30, pensé que llegaria a los 28 o 29 años nomas, esa es la verdad!, llego sin ambiciones, sin proyectos, sin querer intentar nada nuevo pero menos neurótico, casi sometido al futuro, me gusta esta canción, tiene mucho de mi...


Lo Poético del cine a través de un buen guion

Las historias arquetípicas desvelan experiencias humanas universales que se visten de una expresión única y de una cultura específica. Las historias estereotipadas hacen justamente lo contrario: carecen tanto de contenido como de forma. Se reducen a una experiencia limitada de una cultura específica disfrazada con generalidades rancias y difusas.
Por ejemplo, hubo un tiempo en que la tradición española establecía que las hijas debían casarse en orden de edad, de mayor a menor. En la cultura española, una película que tratara sobre una familia del siglo XIX con un estricto patriarca, una esposa sometida, una hija mayor incasable y una hija menor hecha al sufrimiento, podría emocionar a quienes recordaran esa costumbre, pero fuera de esa cultura es poco probable que los demás públicos sintieran alguna empatía. El guionista, temiendo el limitado atractivo de su historia, echa mano de los entornos, personajes y acciones familiares que en el pasado han demostrado
complacer al público. ¿Con qué resultado? El mundo se muestra aún menos interesado por esos clichés.
Por otro lado, esa tradición represiva podría convertirse en material para un éxito mundial si el artista se arremangara y construyera un arquetipo. Una historia arquetípica crea entornos y personajes tan poco habituales que nuestra mirada se deleita con cada detalle, mientras la narración revela conflictos tan humanos que viajan de cultura en cultura.
En Como agua para chocolate de Laura Esquivel, la madre y la hija pugnan exigiendo dependencia frente a independencia, permanencia frente a cambio, yo frente a los demás; los conflictos que toda familia conoce. Sin embargo, Esquivel observa el hogar y la sociedad, las relaciones y el comportamiento con tanta riqueza de detalles nunca antes mostrados que nos sentimos irresistiblemente atraídos por sus personajes, fascinados por un mundo que nunca hemos conocido ni podido imaginar.

Las historias estereotipadas no cruzan fronteras; las arquetípicas sí. Desde Charlie Chaplin hasta Ingmar Bergman, desde Satyajit Ray hasta Woody Allen, los grandes maestros de la narrativa cinematográfica nos proponen enfrentarnos a esa doble vertiente que todos ansiamos. En primer lugar nos ofrecen el descubrimiento de un mundo desconocido. No importa lo íntimo o épico, contemporáneo o histórico, específico o fantasioso que sea: el mundo de un artista eminente siempre conseguirá sorprendernos como algo exótico o extraño. Como si fuéramos un explorador abriéndose paso en la selva, penetramos atónitos en una sociedad virgen, en una zona sin tópicos donde lo ordinario se convierte en extraordinario.

En segundo lugar, una vez entramos en ese mundo extraño, nos encontramos a nosotros mismos. Escondida en las profundidades de esos personajes y sus conflictos hallamos nuestra propia humanidad. Vamos al cine para acceder a un mundo nuevo y fascinante, para suplantar virtualmente a otro ser humano que al principio nos parece muy extraño pero que en el fondo es como nosotros, para vivir en una realidad ficticia que ilumina nuestra realidad cotidiana. No deseamos escapar de la vida sino encontrarla, queremos utilizar nuestra mente de modo estimulante y experimental, flexibilizar nuestras emociones, disfrutar, aprender, aportar profundidad a nuestros días. He escrito El guión para fomentar la creación de películas que tengan un poder y una belleza arquetípicos y que generen en el mundo ese doble placer.

El guión propone minuciosidad, no atajos.

Desde la inspiración hasta la versión final puede que escribir un guión requiera tanto tiempo como escribir una novela. Los escritores de guiones y de prosa dan la misma densidad a los mundos, personajes e historias que crean, y a menudo nos equivocamos al pensar que un guión es más rápido y sencillo de escribir que una novela simplemente porque las páginas de los guiones tengan mucho espacio en blanco. Los grafómanos rellenan páginas tan rápidamente como son capaces de teclear, pero los guionistas de películas cortan una y otra vez, implacables en su deseo de expresar lo máximo con el menor número de palabras posible. Pascal una vez escribió una extensa carta a un amigo, y en la posdata se disculpó por no haber tenido tiempo de redactar una misiva más breve. Como Pascal, los guionistas aprenden que la clave está en economizar, que la brevedad cuesta tiempo, que la excelencia es sinónimo de perseverancia.

El guión propone realidades, no los misterios de escribir.

No existe ninguna conspiración para mantener en secreto las verdades de nuestro arte. En los veintitrés siglos transcurridos desde que Aristóteles escribiera su Poética, los «secretos» de las historias han sido tan públicos como la biblioteca de la esquina. No hay nada en el oficio de narrar historias que sea abstruso. De hecho, contar una historia con el objetivo de llevarla a la pantalla parece una tarea engañosamente sencilla a primera vista. Pero cuanto más nos acercamos al centro, trabajando escena a escena para que la historia funcione, la labor se complica paulatinamente, y nos damos cuenta de que en la pantalla no hay ningún lugar donde esconderse.

Si un guionista no consigue conmovernos con la pureza de una escena dramatizada, tampoco podrá ocultarse tras las palabras, como hacen los novelistas con la voz del narrador y los dramaturgos con sus soliloquios. No podrá tapar con una capa de lenguaje explicativo o emocional los agujeros de la lógica de su trama, de una motivación poco clara o de una emoción sin tonalidades, y le resultará imposible siquiera decirnos qué pensar o qué sentir.

El guión propone cómo alcanzar la maestría de nuestro arte y no cómo adivinar el futuro de nuestro mercado.
Nadie puede enseñarnos qué se vende, qué no se vende, qué será un éxito o un fracaso total, porque nadie lo sabe. Los descalabros de Hollywood se basan en los mismos cálculos comerciales que los mayores éxitos, si bien algunos dramas oscuros contravienen todo lo establecido por los gurús de la rentabilidad que se venden al mejor postor (Gente corriente, El turista accidental, Trainspotting), y sigilosamente conquistan las taquillas nacionales e internacionales. No hay nada garantizado en nuestro arte, por eso tantos se obsesionan con «llegar», con «el éxito» y con las «interferencias creativas».

La respuesta honrada ante esos temores es que cuando escribamos con una calidad insuperable, y no antes, conseguiremos un agente, venderemos nuestro trabajo y lo veremos fielmente reflejado en la pantalla. Si hacemos una torpe imitación del éxito del verano pasado, engrosaremos a las filas de esos mediocres que todos los años inundan Hollywood con miles de historias saturadas de tópicos. En lugar de obsesionarnos por nuestras posibilidades de éxito, debemos dedicar nuestra energía a alcanzar lo sublime. Si entregamos un guión brillante y original a los agentes se pelearán por el derecho a representarnos. Aquel a quien contratemos instigará una guerra de pujas entre los productores ávidos de historias y el ganador nos pagará una vergonzosa cantidad de dinero.
Es más, una vez en fase de producción, nuestro guión acabado encontrará un nivel de interferencia sorprendentemente pequeño. Nadie nos puede prometer que no se vayan a producir fatídicas incompatibilidades de caracteres que echen a perder un buen trabajo, pero debemos estar seguros de que los mejores talentos interpretativos y realizadores de Hollywood tienen muy claro que sus carreras dependen de la calidad de los guiones.

Sin embargo, debido al voraz apetito de Hollywood por conseguir guiones, a menudo se cosechan antes de que estén maduros, lo que impone cambios de última hora en el plató. Los autores sólidos no venden sus primeros borradores. Revisan el guión pacientemente hasta que está lo más preparado posible para el realizador y los actores. Una obra inacabada incita a la manipulación, mientras que un trabajo afinado y maduro preserva su integridad.

El guión insta a respetar al público, no a desdeñarlo.
Cuando una persona con talento escribe mal, lo suele hacer por uno de los siguientes motivos: o está obcecada con una idea que debe demostrar, o le embarga una emoción que quiere expresar. Si una persona con talento escribe bien suele ser por el deseo de llegar a su público.
Noche tras noche, a lo largo de años de interpretar y dirigir, me he quedado maravillado por el público, por su capacidad de respuesta. Las máscaras caen como por arte de magia, los rostros se tornan vulnerables y receptivos. Los espectadores no ocultan sus sentimientos con coraza alguna, sino que se abren al narrador de maneras que ni siquiera sus amantes conocen, dejándose llevar por la risa, las lágrimas, el terror, la ira, la compasión, la pasión, el amor, el odio; a menudo el ritual los deja exhaustos.

El público no es sólo increíblemente sensible. Cuando se instala en un cine a oscuras, el cociente intelectual colectivo se dispara veinticinco puntos. Cuando vamos a ver una película, a menudo sentimos que nuestra inteligencia es superior a lo que estamos viendo, que sabemos qué van a hacer los personajes antes de que lo hagan, que adivinamos el final antes de que lo hagan ellos. El público no sólo es inteligente, sino que su inteligencia supera la de la mayoría de las películas, un fenómeno que no cambia cuando uno pasa al otro lado de la pantalla. Lo único que puede hacer un guionista para adelantarse a las agudas percepciones de un público atento es utilizar todas las dotes artísticas que haya adquirido.
Ninguna película podrá funcionar si no nos adelantamos a las reacciones y expectativas del público. Debemos dar forma a nuestras historias de tal manera que expresen nuestra visión y satisfagan los deseos de los espectadores. El público es un factor tan determinante para el diseño de la historia como cualquier otro elemento. Sin él, el acto creativo es inútil.

Solo hay camino si hay voluntad!!..


Llevo 12 días de Paro en el trabajo, nuevamente con la incertidumbre, ya todos los años vengo postergando proyectos personales que no he podido concretar, ahora estoy desempolvando el curriculum y pensando en otras posibilidades laborales, creo que estos remesones siempre son buenos por que te hacen mover a buscar soluciones y no estar cómodo.

"No hay que llorar, llegara el momento de eso, ser empatico con el sufrimiento de otros, sacarle el polvo al curriculum,"




Camino a casa

El poco tiempo que he tenido me ha llevado a dejar de lado muchas cosas, por eje tomar fotografías, las ultimas fotos las he tomado camino desde mi trabajo a mi casa y han sido muy buenas,  una gran satisfacción ya que ha veces pienso que no encontrare originalidad con tanta gente que hace fotos...pero como digo, no importa si no les gusta a alguien mis fotos, solo me satisface personalmente este oficio, sin buscar "likes" sin buscar nada...solo retratar lo cotidiano, lo poetico que tiene la vida...




'¿qué te pasa culiao?

Hace rato que no escribo nada en el blog, no hay mucho por contar tampoco, casi ni siento pasar el tiempo, pasa muy rápido y ya me siento sometido, como si me faltara que alguien me dijera '¿qué te pasa culiao? Dale' y yo reaccionar"...





Dicen por hay



Dicen por hay que mis fotos representan una gran soledad...

Este mes de junio...

Esta semana tengo que definir muchas cosas, que pasara con mi vida, volver a reestructurar todo, devolver el tiempo a la espontaneidad, a moverse, a tener ideas, a tomar decisiones...

esta semana leere un libro, 
veere una pelicula,
saldre en bus, a ningun lado donde no me conoscan
a no tener miedo al tomar una foto...

A escuchar una cancion de lucha barrios en la taberna de la poblacion por que tienen un tocadisco...

Yo y mis deseos

El pensar que no puedes tener algo, te hace desear las cosas con mayores perceptivas, por ejemplo yo, que me voy a comprar un auto con 5 ruedas, 2 manubrios, espejos en el techo y con bocina de camión...

Los cassette vuelven

Uno de los formatos mas nostálgicos son los Cassette, Mi primera cassette fue de pablo ruiz cuando tenía 4 años de edad, era original, después fueron los cassete de lucho barrios que les gustaba a mi familia, aun los tengo, ese sonido inconfundible del cassette…



 A los 10 años recibí mi primer personal stereo, era Sanyo, aun lo tengo (foto), hay escuchaba los cassette aunque gastaba muy rápido las pilas, solo duraban una semana el par…los audífonos me duraban un mes, el típico problema de cables que se gastaban y solo se escuchaba por un solo lado.




En la juventud, recibí un equipo Aiwa de cumpleaños, era un tremendo equipo con grandes parlantes, era fabuloso, mi Hobby era grabar canciones desde la radio al cassette, cual era la técnica:
1.       Preparar el cassette, colocar papel o escosh en los orificios
2.       Buscar una emisora donde no nombrara la emisora durante la canción
3.       Que tocaran rock o cumbia

A penas empezaba la canción REC, sino me gustaba, STOP, REVOVINAR, y esperar otra canción,
Si me gustaba el tema:  REC, STOP, REC, STOP, REC, REVONINAR, VUELTA LADO B REC, STOP, REVOVINAR ESTOP, ETIQUETAR “ROCK “, así durante todo el día…
Había cassette de 40, 60, 120 minutos,


Después a los 15 años me empezó a gustar U2 y como la forma más rápida de tener su música era comprando los cassette así que me hice fans , Logre tener toda la colección en este formato, después de escuchar miles de veces a U2 busque mas artistas, scorpions, the doors, the smiths,  etc, la mitad importados o usados…



Hasta llegue a tener la tarjeta de cliente preferencial de la Feria del Disco… para el recuerdo ya que la tienda quebró…


Relato y Fotos: ©Marco Briceño A.