Llego la obra artística de Andy Warhol a Chile y será la primera y la última vez, ya que no volverá a salir de la galería de artes desde Estados Unidos, con el objetivo de preservar su obra a las futuras generaciones, bueno, con esa idea fui a ver la obra a centro cultural la moneda que estará hasta octubre, la idea era conocer quien fue Andy Walhol y su obra, un icono del arte moderno que desarrollo con técnicas como la serigrafía, la fotografía, cine y sus dibujos entre otros.
Su proyecto “Muerte y desastre
Andy tubo una cercanía con la muerte cuando lo intentaron matar y su corazón se detuvo por unos instantes, muchas obras fueron marcadas por este tema, Andy compro una calavera humana que se retrataba con él, después de esa experiencia con la muerte su vida cambio, en una de sus obras retrata una silla eléctrica que grabo en 10 lienzos, con ello mostro cómo funcionan los medios de comunicación, que al mostrar una imagen muchas veces el horror que estas provocan “desaparece” en la gente.
Las obras de Andy son bien admiradas y no tan exclusivas y eso permite que cualquier persona pueda apreciar el arte de Andy Walhol y no ser solo para algunas personas exclusivas del mundo artístico e intelectual y ese fue el propósito de su obra, ser cercana para las personas y los futuros artistas, es el ejemplo de las cajas de Heinz. De estas cajas logro una obra de arte que puede ser vendido por miles de dólares y como también de lo cotidiano de un retrato de un personaje famoso, envases de productos como las sopas que tomaba todos los días cuando niño y hasta hacer copias de cajas imitando la producción masiva de los mismos productos invocando al principio de Andy de que…”El arte debe imitar a la vida y hacer cuestionar el valor intrínseco de un objeto artístico”…
Una de las preguntas que hay en esta exposición sobre el arte moderno de Andy es… ¿Cómo es que ocurre la transformación mágica y milagrosa de un objeto cotidiano sin valor a una obra de arte?...
…si yo respondiera sin tanto rodeo, diría por que los colores de las obras llaman la atención y lo hace más llamativo a la atención de las personas, además de los personas famosas que retrataban y los hacia más humanos y cercanos…
…si respondiera un poco más elaborado, diría que, Andy fue sencillo en la búsqueda de su “foco creativo”, era usar lo que estaba simplemente a la mano, y darle un valor mayor, un pequeño toque que lo diferenciara de otro tipo de arte moderno que cuesta entender a simple vista por todos, donde el arte aparte de ser exclusivo, no era tan bien visto(obsceno entre otros calificativos).
Cual sería tu respuesta a la pregunta?...
Por marco Briceño
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